Spanische Malerei von Zurbarán bis Goya

Fülszöveg

Im vorliegenden Band beschäftigt sich Marianna Haraszti-Takács in Wort und Bild mit den schönsten Gemälden der im Budapester Museum der Bildenden Künste wahrhaft repräsentativ vertretenen spanischen Barockmeister. Chronologisch anschließend an den 1982 erschienenen ersten Band aus der Feder der gleichen berufenen Autorin spannt sich hier der Bogen von Zurbarán bis Goya, mit anderen Worten von den zugleich monumentalen und Andacht erweckenden Bildern des nahezu ausschließlich auf sakrale Themen und geistliche Orden spezialisierten sog. „Mönchmalers" bis zu den Kompositionen des modernen Ausdrucksmitteln zugewandten, kritisch aufbegehrenden aragonischen Meisters Goya. Aus einer an starre, zeremoniöse Etikette gebundenen Welt treten uns die marionettenhaften Vertreter des spanischen Hofes, Könige, ihre Gemahlinnen und Kinder, hochgestellte Höflinge, Hofdamen und anderweitige Würdenträger auf den Gemälden eines Velázquez, Martínez del Mazo und Carreno de Miranda entgegen, und im... Tovább

Fülszöveg

Im vorliegenden Band beschäftigt sich Marianna Haraszti-Takács in Wort und Bild mit den schönsten Gemälden der im Budapester Museum der Bildenden Künste wahrhaft repräsentativ vertretenen spanischen Barockmeister. Chronologisch anschließend an den 1982 erschienenen ersten Band aus der Feder der gleichen berufenen Autorin spannt sich hier der Bogen von Zurbarán bis Goya, mit anderen Worten von den zugleich monumentalen und Andacht erweckenden Bildern des nahezu ausschließlich auf sakrale Themen und geistliche Orden spezialisierten sog. „Mönchmalers" bis zu den Kompositionen des modernen Ausdrucksmitteln zugewandten, kritisch aufbegehrenden aragonischen Meisters Goya. Aus einer an starre, zeremoniöse Etikette gebundenen Welt treten uns die marionettenhaften Vertreter des spanischen Hofes, Könige, ihre Gemahlinnen und Kinder, hochgestellte Höflinge, Hofdamen und anderweitige Würdenträger auf den Gemälden eines Velázquez, Martínez del Mazo und Carreno de Miranda entgegen, und im Gegensatz zu ihnen Bauern und einfache Handwerker, zuweilen sogar Bettler oder Landstreicher bei Murillo und Villavicencio. Zu einer Synthese zusammengefaßt finden sich diese entgegengesetzten Richtungen,
deren thematische Dominante von Anfang bis zuletzt sakrale Darstellungen bilden, durch den letzten Großmeister der hier behandelten Epoche der spanischen Malerei: Goya. Der Stil der zu den größten Künstlerpersönlichkeiten der gesamteuropäischen Malerei zählenden spanischen Meister, wie es u. a. Velázquez oder Murillo waren, übte auf ihre Zeitgenossen und deren Nachfolger einen ebenso entscheidenden wie nachhaltigen Einfluß aus. Doch so isoliert auch die Iberische Halbinsel vom übrigen Europa war, sickerte im 17.-18. Jahrhundert die von den tonangebenden Künstlern der östlich und nördlich gelegenen Länder des Kontinents ausgehende Wirkung auch durch die Scheidewand der Pyrenäen. Auf diese Art gestaltete und prägte letzten Endes ein Gemisch der nationalen Überlieferungen mit italienischen und flämischen Einflüssen die Eigenart der spanischen Barockmalerei.
Auf dem Schutzumschlag: Bildnis der Gattin des Ceän Bermúdez (Detail) Vissza